“电影没人看,今天是才明场萧观众的问题,是什们他们爱看垃圾电影。我拍的影市电影呢,是今天不可能烂的,是才明场萧你们看不懂。”
听到这种傲慢的什们言论,或许能解释为何当前电影市场显得萧条不振。影市票房低迷被归咎于观众“境界不高”、今天看不懂艺术;而当某些影片狂揽几十亿票房时,才明场萧功劳却全归于主创团队。什们这种双重标准,影市折射出行业内部的今天认知偏差。

当下影视圈的什们一个显著现象是:创作重心偏移。许多项目不再潜心打磨剧本与制作,而是将资源倾斜于营销造势与流量炒作。
表面上,这些影片打着“大制作”、“高投入”的旗号,但成片质量往往差强人意。资金流向何处?艺术价值何在?
何赛飞老师曾对此类现象表达过愤慨,虽针对戏曲领域,但逻辑同样适用于影视创作:
“几百万、几千万,花那么多钱拍一台戏,得了奖以后放在仓库里面,老百姓也看不到,心呐,钱呐到哪里去了?”
这揭示了资源浪费与观众脱节的痛点。艺术创作虽门类不同,但核心逻辑相通——作品若无法触达大众,其商业与社会价值便大打折扣。
有人将市场遇冷归咎于短剧兴起和快节奏生活,认为大家“不爱看电影了”。这一观点有失偏颇。
回顾过去,为何烂片也能场场爆满?每逢七夕、春节等档期,影院座无虚席,票房轻松破亿。原因在于:
如今,短视频平台的爆发式增长彻底改变了这一格局:
案例佐证:
近期热映的《给阿玛的情书》便是最佳例证。凭借扎实的剧情与动人的故事,该片票房直冲10亿,豆瓣评分高达9.2。这证明:内容过硬,市场自会回应。
影视行业从未真正进入“寒冬期”。真正让市场降温的,是那些依靠噱头炒作、缺乏创作诚意的从业者。
随着观众视野的开阔和信息获取的便捷,传统的“营销轰炸”策略已失效。观众心里门清,不再轻易被忽悠。唯有回归创作本质,尊重观众智商,才能赢得市场的尊重与回报。
